The Tree That Speaks — Polish cutout “Leluja” Exhibition
On Identity, Roots, and Symbolic Home
Place: 18.09–17.10.2025 | The Hunt Museum, Limerick
ENGLISH
“The Tree That Speaks” exhibition showcases the artworks of children and youth from the Polish School in Limerick, created during workshops led by Magdalena Drahusz — educator and enthusiast of traditional Polish folk art. This exhibition marks the culmination of the Polish Arts Festival 2025 educational outreach.
The starting point for the participants was the leluja — a traditional Kurpie paper-cutting in the shape of the tree of life, symbolizing rebirth, community, and spiritual strength. During the workshops, children created their own lelujas, blending Polish and Irish symbols — colors, signs, and meanings reflecting their personal experiences of growing up in Ireland with Polish roots.
The exhibition voices a new generation — children born and raised in Ireland who continue to seek connection with their ancestral homeland. Their works are full of questions and reflections:
Who am I? Can I be both Polish and Irish? What does “home” mean to me? Where does identity end and integration begin? Are there limits to acceptance?
This is more than a folk art display — it is an artistic meditation on belonging, language, roots, and the future.
The tree, as a symbol, becomes a universal language of emotions, heritage, and identity.
In “The Tree That Speaks,” paper-cutting becomes the voice of young people living between cultures, languages, and homes — learning to create something new, beautiful, and true from this experience.
POLSKI
„Drzewo, które mówi” — wystawa Leluji
O tożsamości, korzeniach i symbolicznym domu
18.09–17.10.2025 | The Hunt Museum, Limerick
Wystawa „Drzewo, które mówi” prezentuje prace dzieci i młodzieży z Polskiej Szkoły w Limerick, stworzone w ramach warsztatów prowadzonych przez Magdalenę Drahusz — edukatorkę i pasjonatkę polskiej sztuki ludowej. Projekt stanowi zwieńczenie wrześniowych działań edukacyjnych Polish Arts Festival 2025.
Punktem wyjścia dla uczestników była leluja – tradycyjna kurpiowska wycinanka w kształcie drzewa życia, niosąca symbolikę odradzającej się przyrody, wspólnoty i duchowej siły. Podczas warsztatów dzieci tworzyły własne leluje, łącząc polskie i irlandzkie symbole — barwy, znaki i znaczenia — odwołujące się do ich osobistych doświadczeń życia w Irlandii, w rodzinach o polskich korzeniach.
Wystawa jest głosem nowego pokolenia – dzieci urodzonych i wychowanych w Irlandii, które wciąż poszukują połączenia z krajem swoich przodków. Ich prace są pełne pytań i refleksji:
Kim jestem? Czy mogę być jednocześnie Polakiem i Irlandczykiem? Co oznacza dla mnie „dom”? Gdzie kończy się tożsamość, a zaczyna integracja? Czy istnieją granice akceptacji?
To nie tylko wystawa rękodzieła – to artystyczna medytacja nad przynależnością, językiem, korzeniami i przyszłością.
Drzewo – jako symbol – staje się tu uniwersalnym językiem emocji, dziedzictwa i tożsamości.
W „Drzewie, które mówi” wycinanka staje się głosem młodych ludzi — tych, którzy żyją między kulturami, językami i domami, i uczą się z tego tworzyć coś własnego, pięknego i prawdziwego.
Exhibition: Wiki Urawska FOLKLOR
On display:
Place: The Hunt Museum, Rutland Street, Limerick
Dates: 19.09-18.10.2025
“Folklor” collection draws inspiration from the traditional silhouettes of Polish folk costumes, reflecting her heritage, while the textiles reference the Irish landscapes that shaped Wiki Urawska’s upbringing — particularly the scenic County Mayo, where she was raised. All of the fabrics featured in her work were handcrafted using techniques such as knitting, weaving, embroidery, and dyeing. The collection, titled Folklor, is unified by shades of blue, a symbolic colour that represents the artist herself and weaves together the two cultural worlds she inhabits.
Looking to the future, Wiki aims to further develop her artistic practice by combining traditional textile techniques like embroidery and natural dyeing with sustainable processes and innovative methods that challenge and redefine the relationship between fashion and textiles. Her time at LSAD has equipped her with the skills, vision, and confidence to continue pushing creative boundaries and to use textiles as a medium for storytelling and meaningful cultural reflection.
Artist Bio:
Wiki Urawska is a graduate of the Fashion (BA) with Applied Textiles programme at Limerick School of Art & Design (LSAD). Having grown up in foster care and lived in a country different from the one she was born in, she has spent her life navigating complex questions of identity, culture, and belonging. These personal experiences profoundly shape her creative voice and form the foundation of her graduate collection.
Collection on display
FOLKLOR
Her final collection draws inspiration from the traditional silhouettes of Polish folk costumes, reflecting her heritage, while the textiles reference the Irish landscapes that shaped her upbringing — particularly the scenic County Mayo, where she was raised. All of the fabrics featured in her work were handcrafted using techniques such as knitting, weaving, embroidery, and dyeing. The collection, titled Folklor, is unified by shades of blue, a symbolic colour that represents the artist herself and weaves together the two cultural worlds she inhabits.
Looking to the future, she aims to further develop her artistic practice by combining traditional textile techniques like embroidery and natural dyeing with sustainable processes and innovative methods that challenge and redefine the relationship between fashion and textiles. Her time at LSAD has equipped her with the skills, vision, and confidence to continue pushing creative boundaries and to use textiles as a medium for storytelling and meaningful cultural reflection.
Polski
O kolekcji FOLKLOR
Kolekcja Wiki czerpie inspirację z tradycyjnych sylwetek polskich strojów ludowych, odzwierciedlając jej pochodzenie, natomiast użyte tkaniny nawiązują do krajobrazów Irlandii, szczególnie malowniczego hrabstwa Mayo, w którym się wychowała. Wszystkie tkaniny zostały wykonane przez nią ręcznie, z wykorzystaniem technik takich jak dzianina, tkanie, haft i barwienie. Ostatnim, spajającym elementem jej kolekcji zatytułowanej Folklor są odcienie niebieskiego, które symbolizują ją samą i łączą dwa światy, w których żyje.
W przyszłości Wiki pragnie kontynuować swoją praktykę, łącząc haft, dzianinę, naturalne barwienie i zrównoważone metody produkcji z nowatorskimi technikami, które redefiniują relację między modą a tkaniną. Studia w LSAD dały jej nie tylko konkretne umiejętności, ale również wizję i pewność siebie, by dalej przesuwać granice kreatywności i uczynić tekstylia medium opowieści oraz zmiany społeczno-kulturowej.
Wiki Urawska jest absolwentką kierunku Fashion (BA) with Applied Textiles na Limerick School of Art & Design (LSAD). Dorastając w systemie pieczy zastępczej i mieszkając w kraju innym niż ten, w którym się urodziła, przez całe życie zmagała się z pytaniami o tożsamość, kulturę i przynależność. Te osobiste doświadczenia głęboko ukształtowały jej głos twórczy i stały się fundamentem jej kolekcji dyplomowej.